香港衆會2019年首拍開門紅，衷心感謝廣大藏家朋友的厚愛與支持！香港衆會與北京合緣共生聯袂舉辦的「2020年春季拍賣會精品展」將于11月30日-12月8日在北京舉行，展覽涵蓋玉器、佛教藝術、瓷器、古董珍玩及尚品名包等，參展作品皆是所屬藝術板塊巅峰或經典之作，敬請各位藏家及文物藝術品愛好者們先睹爲快。

值得關注的是，我們還精心准備了一批頂級的緬甸天然翡翠首飾和雕件，供藏友們觀賞和選購！

明宣德 青花纏枝番蓮紋碗

“大明宣德年制”款

17.3cm

英國蘇富比拍賣

1999年6月16日

編號790號

明代宣德時期爲宮廷燒造的禦用瓷器是中國瓷器制作的高峰，爲曆世名品，後世楷模。宣德時期，在皇家的主導下，運用進口的青花原料，通過制作和燒造技術的完善，加之鮮明的藝術特征，成就了在中國陶瓷史中最爲傑出的青花瓷器，使其自降世以來一直被曆朝曆代競相效仿。

宣德時期禦器廠的質量控管非常嚴格，在景德鎮禦窯廠宣德地層出土的大量殘品便揭示了當時嚴格的質量要求，任何一件無法達到標准的器皿皆被摧毀掩埋。

宣德官窯優良的質量和品類紋飾的多樣性體現了宣德皇帝本人的藝術品味和追求。宣德瓷器的胎體低鈣高鉀，透光性高。釉層盈潤，釉下青花的描繪更于此時期獲得了完全掌握。

本品形制爲宣德時期典型式樣，選用上等進口蘇麻離青，青花發色淡雅柔和，極其純正，是在這一時期極爲稀見的，爲同時期作品中屬發色最爲上乘的佳作。其釉汁肥厚瑩潤，主體纏枝蓮紋線條流暢簡潔，所繪花葉生動傳神。

明宣宗 宣德皇帝 朱瞻基

宣德皇帝勤政尚儒，天下太平富裕，並深受其祖父永樂帝崇信佛教之影響，永樂始築之佛教寺塔，宣德續建，多告竣工，如南京大報恩寺及其琉璃寶塔，永宣二朝並有施工，終于宣德年間完工。

此時景德鎮禦窯廠造瓷亦顯藏傳佛教影響，宣窯禮器多以青花瓷取代前朝單色白瓷，青花則繪纏枝蓮紋、蓮瓣紋及佛獅、八吉祥等圖案。纏枝花卉與卷葉紋飾乃借鏡西方，自地中海國度經由古印度、中亞，而傳至中國，始用于佛教建築或石雕紋飾，漸作于祭祀銀制禮器，最終成爲瓷器紋飾。

本品所書款識的粉本應出自當時大書法家沈度之手，沈度的書法深得聖意鍾愛，宣德皇帝常以之爲師，故《萬曆野獲編》贊宣德皇帝的書法“學顔清臣，而微帶沈度姿態。”沈氏對明初宮廷文化生活影響頗大。

明焦竑《玉堂叢話》卷七“巧藝”條記述：“度書獨爲上所愛，凡玉冊、金簡，用之宗廟朝廷、藏秘府、施四裔、刻之貞石，必命度書之”。

今審沈度著名墨迹《張桓墓碣銘》中的“宣德”、“年”三字與瓷器上的款式如出一人之手，無論其點之大小，劃之長短，運筆之輕重，間架之疏密均非常相像，可見宣德瓷器上的年款是由沈度書寫後，再交工匠臨摹上瓷的。

明·沈度書于宣德二年(1427)
紙本 楷書 刊于日本《書道全集》

窯青花瓷器非凡的工藝水平使之在明代就已十分珍罕。嘉靖朝謝肇淛于《五雜俎》贊曰：“宣窯不獨款式端正，色澤細潤，即其字畫，亦皆精絕。”

“惟宣德款制最精，距今百五十年，其價幾與宋品矣！”

正因如此，宣德禦瓷備受曆世追捧，一直身價不菲，明田藝蘅《留青日劄》中驚歎“宣德之貴，今與汝敵！”時至今日，宣德青花禦窯作品即使是在世界各大博物館也是重要藏品，而能爲私人擁有的則更是鳳毛麟角。

參閱[1]

香港蘇富比拍賣

2019年4月3日 Lot0010

明宣德<青花纏枝番蓮紋碗>“大明宣德年制”款

直徑17.3厘米 成交價1097.5萬港幣

參閱[2]

明宣德<青花碗> 直徑17.3厘米

收錄于霍吉淑著《大英博物館藏中國明代陶瓷》上冊 故宮出版社

“大清嘉慶年制”六字三行篆書款
清嘉慶
28.2cm

來源：

1、R.H.Rocke洛基上校收藏（服役于1860年中英戰爭，曾參加北京戰鬥）
2、捷克國家博物館收藏
3、意大利私人收藏

燈籠瓶，顧名思義因形似燈籠而得名，而如似燈籠之狀，豐肩鼓腹，吉祥福氣滿盈。

燈籠瓶是雍正時期景德鎮官窯創燒，流行于乾隆、嘉慶時期。其裝飾手法多樣，有青花、粉彩、仿哥、茶葉末、爐鈞釉、釉裏紅等品種，傳世燈籠瓶絕大多數爲青花品種。

本品燈籠瓶呈微撇口、短碩、豐肩、垂直長腹、圈足。通體以鬥彩繪制紋飾，主體腹部繪纏枝花卉紋飾，間以點綴“吉慶平安”紋，肩部繪就西洋風格卷草紋狀如意雲頭，密而不亂，整體紋飾構圖洋溢出濃厚的西洋巴洛克氣息，底部近足處繪變形蓮瓣紋一周，此類連續布局形式，蘊含好事成雙的傳統審美情趣。

其繁缛華麗的裝飾圖案與色彩豐富的釉料，烘托出喜慶祥和的氣氛。本品胎釉精良瑩潤，鬥彩色澤妍麗，筆觸靈動秀潤，亦可爲清宮摹仿西洋的典範之作。

清宮鬥彩瓷器使用西洋元素的裝飾最早見于雍正時期，西洋元素得以在清宮諸式工藝品的裝飾中盛行，遂成風潮，與清代皇帝本人的性情喜好不無關系，禦窯廠工匠大膽借鑒西洋美術，探索中西文化之交融發展，爲中國鬥彩的發展奠定了重要的基礎。

參閱[1] 清 乾隆 <粉彩粉紅地番蓮紋八仙過海燈籠瓶 > 高20.1厘米
香港蘇富比拍賣 2016年4月6日 成交價1208萬港幣

參閱[2] 香港蘇富比拍賣 2008年10月8日 高31.5厘米

參閱[3] 清嘉慶 鬥彩蓮蝠紋蓋罐 清宮舊藏
收錄于故宮博物院藏文物珍品大系《五彩•鬥彩》
上海科技出版社 2005年4月1日 第289頁 圖版263

香港衆會2019首屆秋季拍賣會於10月5日晚在香港萬麗海景酒店圓滿收官！兩個專場皆捷報連連，上拍兩百餘件拍品，總成交額（含佣金）為1.16億港元，總成交率高達83%

香港衆會拍賣行董事總裁朱培峰先生表示：“金秋10月，世界各大拍賣企業拍賣會競相在香港開幕，香港衆會選擇此時進軍拍賣市場，是經過深思熟慮，也做了充分的準備，更是基於對藝術品的熱愛和未來市場的信心。

衆會首拍共推出兩個專場《丞斯—合緣共生珍選雅玩專場Ⅱ》和《萬象—藝術品集珍專場》。從10月3-5日，經過三天的預展和拍賣，香港衆會首拍圓滿收官，總成交額高達1.16億港元，成交狀況整體符合預期，過程則充滿驚喜。

香港衆會拍賣行自成立之始，每一項工作的進行都是按部就班，公司極為重視拍品從征集、庫管、圖錄編制到拍賣的每一個環節；也十分註重對拍品來源和傳承的梳理，以及註重征集過程中與買家們的溝通和交流，所以達到這個成交額可以說是符合預期。預展和拍賣期間，公司從運輸、布展到拍賣每一個環節都是穩步推進，確保各項工作落實到位。

說到驚喜，則要衷心感謝來自各方藏家朋友們的支持與厚愛，在如此形勢之下，大家仍然能夠如此熱情地到場來參與眾會拍賣會。拍賣現場人氣火爆的場面，確實讓我們震撼，也給了我們驚喜和動力。未來，我們會逐步完善和擴大我們的經營體系，期待明年5月與大家再次齊聚香江。”

首發開幕的是《丞斯—合緣共生珍選雅玩專場Ⅱ》，全場共上拍33件拍品，經過將近兩個小時的激烈競投，33件拍品悉數成交，成交率達到100%，拍賣官奪得白手套，全場共斬獲6,160萬港元的成交額。

其中來源日本重要私人珍藏的“明銅鎏金彌勒菩薩坐像”，拍品自100萬港元起拍，得到場內眾多藏家應價，一路競價到600多萬時，場內一買家直接加價到980萬港元，引得場內熱烈的掌聲，然而各路買家熱情高昂，經過數十輪激烈地角逐，最終以1900萬落錘，為一場內買家競得，含佣金2242萬港元成交，比估價高逾18倍，摘得本場桂冠。

明 銅鎏金彌勒菩薩坐像
高89cm
來源：日本私人珍藏

成交價：2242萬港元（含佣金）

專場中“明永樂銅鎏金吉祥多門佛塔”拍前就受到各方藏家和媒體的關註。“明永樂銅鎏金吉祥多門佛塔”是目前明代永樂禦制“如來八塔”中唯一能夠市場流通的寶塔，堪稱明代重器、佛國瑰寶，其以300萬港元起拍，經過買家激烈的競投，獲得932.2萬港元的成交價，奪得本場亞軍。另有“明宣德青花纏枝番蓮紋盌”，青花發色淡雅柔和，極其純正，是在這一時期極為稀見的上乘佳作，其斬獲755.2萬港元，奪得本場季軍。另一件瓷器“清嘉慶鬥彩纏枝花卉紋‘福壽長慶’燈籠瓶”也獲得407.1萬港元成交價的佳績。玉器方面“清乾隆白玉禦題詩福祿壽三星贊人物山水圖圓屏一對”和“清乾隆黃玉魚躍龍門”分別斬獲342.2萬港元和330.4萬港元的成交價。

明永樂銅鎏金吉祥多門佛塔
款識：“大明永樂年施”
高28.5cm
來源：日本重要私人珍藏

成交價：932.2萬港元（含佣金）

明宣德青花纏枝番蓮紋盌“大明宣德年制”款
直徑17.3cm
來源：英國蘇富比拍賣，1999年6月16日，編號790號

成交價：755.2萬港元（含佣金）

清嘉慶鬥彩纏枝花卉紋“福壽長慶”燈籠瓶
高28.2cm

成交價：407.1萬港元（含佣金)

清乾隆白玉禦題詩福祿壽三星贊人物山水圖圓屏一對
款識：辛卯（1771年）仲春月制，“乾”“隆”
尺寸：直徑20cm
來源：新加坡私人珍藏

成交價：342.2萬港元（含佣金）

清乾隆黃玉“魚躍龍門”高23.5cm
來源：臺灣私人珍藏

成交價：303.4萬港元（含佣金）

《萬象—藝術品集珍專場》共精選218件藝術珍玩，涵蓋瓷器、玉器、佛教藝術、文房雅玩、中國書畫、茶香道具、普洱茶、當代藝術潮玩及珠寶翡翠等，總成交額為5,432.4萬港元（含傭金），成交率高達81%。專場中“清雍正寶石藍天球瓶”和“清乾隆(宮廷)  銅鎏金綠度母坐像”各斬獲448.4萬港元（含傭金），奪得魁首。而“清乾隆 白玉獸面紋朝冠耳三足爐”拍品自25萬港元起拍，受到場內買家熱捧，最終以280萬落槌，含傭金330.4萬港元成交，高逾估價10倍。專場中“清嘉慶粉彩胭脂紅地九秋圖碗（一對）”、“清乾隆洋彩“一路連科”圖尊”以及“清乾隆白玉花蝶紋四方活環耳蓋爐”均創以佳績，茶香道具、翡翠等其他門類拍品也均有不俗表現。

清雍正寶石藍天球瓶款識：“大清雍正年制”款
高63cm
來源：購於法國巴黎拍賣會

成交價：448.4萬港元（含佣金）

清乾隆(宮廷) 銅鎏金綠度母坐像
高53cm

成交價：448.4萬港元（含佣金）

清乾隆 白玉獸面紋朝冠耳三足爐
來源：日本私人珍藏
尺寸：16cm

交價：330.4萬港元（含佣金）

高63cm
款識：“大清雍正年制”款
來源：購於法國巴黎拍賣會

此瓶為雍正禦瓷中的恢弘之作。這類形制又稱“天球瓶”，值得一提的是，中國藝術美學素來有“天圓地方”之說，所以這類鼓圓腹的瓶式，不啻蒼穹之妙喻。在天球瓶中，本拍品的器型格外俊朗、恢宏大氣。雍正禦瓷推崇永宣禦器，故禦窯廠大力進行模仿，即使如此，因為其燒制難度巨大，寶石藍釉屬於高溫石灰堿釉，以氧化鈷作呈色劑，系生坯掛釉，入窯經1280-1300 攝氏度的高溫一次燒成，它的燒制工藝，是我國制瓷業熟練掌握呈色劑的標誌。

清代康熙、雍正、乾隆時期的寶石藍釉瓷的生產得到很大發展。雍正乾隆時期的宮廷檔案中有禦窯廠燒造寶石藍釉的記載，藍浦《景德鎮陶錄》：“寶石藍釉用青料配釉合成。”唐英《陶成紀事》“一仿宣窯藍青，色澤泛紅，有桔皮棕眼”此式寶石藍釉天球瓶為雍正典型大器之一，其形極似永宣，比例合度，較乾隆時期的更為秀美。
“天球瓶”以器腹圓鼓近似天球得名，首見於十五世紀明初，是時正逢鄭和帶領浩大船隊下西洋之航海時代，天球器形可能取自中東回教銅器或料器造形，見馬文寬〈明代瓷器中伊斯蘭因素的考察〉，《考古學報》，1999 年第 4 期，頁 12，圖 13-14。
天球瓶原名“千秋瓶”，象征著“千秋太平”之意。天球瓶這一形制於宮廷禦瓷中大放異彩，因為它們雖造價不菲，但皇上卻不計工本、刻意求精。縱觀清代天球瓶，此器尺寸魁碩，比肩者寥寥，著錄中無近例可尋。僅見一瓶，尺寸類同，曾為海陸軍俱樂部（Naval and Military Club）及靜觀堂雅蓄，亦曾先後售於倫敦佳士得 1968 年6 月 28 日，編號 53、香港佳士得 1996 年 11 月 3 日，編號 553、香港佳士得2001年 10 月 30 日，編號 805及香港蘇富比 2004 年 4月25 日，編號 309。

就本拍品而言，形制如此敦碩且寶石藍釉色如此湛藍耀眼之例寥若晨星。寶石藍創燒於元代景德鎮窯，於明代宣德年間與寶石紅、甜白並列為當時顏色釉的上品。此件天球瓶為唇口，長頸，豐肩，弧壁，圈足，底施白釉，中心青花書“大清雍正年制”六字雙行雙圈楷書款，結體工整秀麗。瓶身通體施寶石藍釉，釉質肥腴，色澤勻凈明艷，光亮細膩，尤如藍寶石般璀璨深耀，口沿一線燈草口，為整器平添幾分寧謐之趣，具有鮮明的時代特征。器形健碩挺拔，線條硬朗，收放自如，正合雍正瓷器風韻，觀之確有增一分則拙、減一分則陋之感。

清末許之衡在《飲流齋說瓷》有：“古瓷尚青，凡綠也、藍也，皆以青括之”；劉子芬《竹園陶說》亦有：“青色一種，常與藍色相混”。寶石藍釉，其色澤深沈，釉面不流不裂，色調濃淡均勻，呈色較穩定。因釉色藍如藍寶石，釉面勻凈，呈色穩定，後人稱其為“寶石藍”，且把它和白釉和紅釉並列，推為宣德顏色釉瓷器的三大“上品”。工藝繼承元代傳統，延燒不斷，主要造型為宮廷陳設用瓷。明清時期，寶石藍釉因其肅穆寧靜的顏色使得整器更添清新雅致之氣韻。寶石藍釉瓷器本就燒造數量極為有限，加之如此碩大體量更加珍罕。
與本品相似例子見《故宮博物院藏文物珍品大系 – 顏色釉》，上海科學技術出版社，商務印書館（香港）有限公司1999 年，頁99，圖 91；頁 142，圖 130；《望星樓藏瓷》，2004 年，頁 224，圖 87，可資參照。另香港佳士得在 2014 年11 月 26 日，拍過一例清乾隆時期“霽藍釉天球瓶”其以 3160 萬港幣高價成交。

參閱：清乾隆 霽藍釉天球瓶
香港佳士得拍賣2014年11月26日，編號3275
高55.5厘米
成交價3160萬港幣

值得註意的是，本件作品外有銅鎏金底座，是路易十五時期，在龐巴杜爾侯爵夫人的支持和推動下洛可可風格形成，這種華麗誇張的裝飾、富麗堂皇且富於動感的藝術境界更趨於輕快、柔和以及甜賦典雅。柔美的波浪曲線，精致復雜的銅鎏金雕刻，悠揚的卷葉造型和頑皮的小天使，使宮廷藝術的洛可可風格受到國外眾多收藏家的青睞和喜愛。其精湛的雕刻無不展現出當年法國藝術家卓越的工藝創作靈感與藝術水平。此件作品的整體造型洋溢著高雅尊貴的藝術氣息，具有十八世紀法國宮廷特征。在天使的庇護下，似乎緩緩向世人敘述著中西結合的藝術巔峰之作。

清乾隆 禦制刺繡鑲珠寶極樂凈土掛屏
尺寸：101cm X 141cm
來源：Abbott Lighter 遺產，1985 年購於香港

極樂世界為梵名 Sukhavati 之意譯。音譯作蘇訶縛帝、須摩提、須阿提。即指阿彌陀佛之凈土。又稱極樂凈土、極樂國土、西方凈土、西方、西天、贍養凈土、贍養世界、安樂國。自此世間向西而去，經過十萬億佛土之彼方即為極樂凈土。關於該凈土之情況，在阿彌陀經中有詳細之解說，而阿彌陀佛今仍在彼處說法。據無量壽經等所載，往生於該佛土者身受諸種快樂。據佛經記載，此廣袤聖土沒有三惡道，人人清凈平等，珍寶遍地，聖水盈池，樓閣恢弘，天樂鳴空，堪稱美妙絕倫的一個世界。

此幅掛屏就展現了阿彌陀佛極樂世界的種種稀有殊妙的美好景象。主尊阿彌陀佛頭飾螺發，面龐豐圓，眉眼平直，嘴含微笑，展現出佛陀的莊嚴和肅穆。上身著袒右肩袈裟，下身著飄逸僧裙，手捧蓮花，兩側是八大菩薩、供養天女和聽法眾生，諸佛背後有頭光，體現佛陀的聖潔和高貴，周圍滿繡欄葶，寶池內花木秾麗，祥瑞群集，七寶築成的諸佛所住的講堂、精舍等金碧輝煌。繡師們以藝術的手法生動描述了《佛說阿彌陀經》中晝夜六時“出和雅音”、“雨天曼陀羅花”的極樂世界場景。畫幅人物眾多，場面熱烈，配色和諧，構圖主次分明，詳略得宜，並無雍塞之感，兼之人物衣飾均以鑲珍珠於畫面來呈現，更加顯示出刺繡匠人純熟精湛的技藝。

刺繡是針線在織物上繡制的各種裝飾圖案的總稱。刺繡分絲線刺繡和羽毛刺繡兩種。就是用針將絲線或其他纖維、紗線以一定圖案和色彩在繡料上穿刺，以繡跡構成花紋的裝飾織物。它是用針和線把人的設計和制作添加在任何存在的織物上的一種藝術。刺繡是中國傳統手工藝之一，在中國有著悠久歷史。中國刺繡主要有蘇繡、湘繡、蜀繡和粵繡四大門類。 宮廷刺繡，又稱為京繡、宮繡。興盛於明清時期的京繡多用於宮廷裝飾及服飾，由於其嚴格而標準的宮廷藝術審美規範，其技術精湛、用料講究，和民間繡品有著本質的區別。故宮制作收藏的歷代刺繡珍品，包括實用品、宗教用品、欣賞品等。